®epost: The Cambodian Space Project • 2011: A Space Odyssey ℗ 2011

Исполнитель: The Cambodian Space Project
Страна: Australia
Название альбома: 2011: A Space Odyssey
Год выпуска: 2011
Этикетка: Metal Postcard
Жанр: Psychedelic Pop, Folk Rock
Формат: 320
Габариты: 71.2 MБ
Хронометраж: 00:30:04
Доступ: Mega

The Cambodian Space Project, собрались вместе через десять лет после американцев [Dengue Fever]. Началось всё с личных отношений: австралиец Джулиен Поулсон, гитарист-любитель, путешествуя по Камбодже, встретил девушку по имени Как Чанти, влюбился – и они поженились. Вернувшись в Австралию, собрали группу, хотя Чанти не была профессиональной певицей, и в 2011 году выпустили дебютный альбом. В репертуаре «Космического проекта» было несколько песен собственного сочинения (некоторые Джулиен исполнял на английском), но основой стал всё тот же вечнозелёный камбоджийский ретро-рок: заводные рок-н-роллы и сентиментальные баллады с архивных синглов покойных Пан Рон, Рос Серейсотеа, Синна Сисамота и других. Успех был неожиданным и большим; причём, в отличие от Dengue Fever, ориентированных на бескрайний американский рынок, TCSP прославились в Юго-Восточной Азии: в Гонконге, Индонезии, Таиланде. А на родине Как Чанти группа стала звёздной, а её солистка, как писали, "символом успеха и ролевой моделью для камбоджийских девушек".

Загадка «АББЫ» (Журнал «Клуб и художественная самодеятельность», 01.03.1979)

Еще пять лет назад этот шведский ансамбль не был никому известен.

Во всем мире разошлось за эти годы около сорока миллионов «синглов» и двадцати миллионов больших альбомов ансамбля. Неизвестно откуда появившийся состав, сумевший продать такое количество продукции, не может квалифицироваться иначе как феномен — констатировали специалисты по современной эстраде.

Queen (Статья А. Троицкого в журнале "Ровесник")

Никогда не знала британская рок-сцена таких солидных дебютантов. Фредди Меркюри - дипломированный художник-иллюстратор, Джон Дикон - инженер-электронщик (диплом с отличием), Роджер Тэйлор - биолог, Брайан Мэй - астроном. А вместе они - ансамбль «Куин» («Королева»).

Отчего распадаются рок-группы

Каждый год из-за финансовых проблем распадается несколько десятков групп (из них многие - с пластиночными контрактами); явление это настолько обыденно, что о нём почти не пишут. «Знаменитые» группы распадаются куда реже, и хотя коммерческие соображения тоже наверняка имеют место, упоминаний о них почти нет. Упор делается на другие факторы.

Итак, помимо «плебейских» (то есть и «пошлых» сами по себе, и характерных для рок-н-ролльных «низов») причин распада, имеются ещё и «аристократические». Первую из них мы назовём «артистический тупик». Суть проблемы в том, что группа, испытывая острую нехватку новых музыкальных идей, начинает повторяться, как правило, раз за разом на всё более низком уровне, и это, естественно, сказывается на её популярности. Не все ансамбли предрасположены к такой участи: существует, например, известная группа «Status Quo» (sic!), играющая уже почти 15 лет абсолютно одинаковые буги-вуги и ритм-энд-блюз, не становясь при этом менее популярной. Всё зависит от того, как «поставить себя»: «Status Quo» в этом отношении абсолютно непретенциозны и даже бравируют своей вопиющей монотонностью.

Slade • Nobody's Fools ℗ 1976

Исполнитель: Slade
Страна: UK
Название альбома: Nobody's Fools
Год выпуска: 1976
Этикетка: Union Square Music Ltd.
Жанр: Glam Rock
Формат: FLAC
Габариты: 402.8 MБ
Хронометраж: 00:57:22
Доступ: Mega

---

СПЕША ВНИЗ

---

Начиналось все в Вулвергемптоне, а в каком году — вы уже знаете. Начиналось в таком составе:
Нодди Холдер — 19 лет; вокал.
Дэйв Хилл — 17 лет; саксофон, фортепиано, гитара-соло.
Джим Ли — 17 лет; бас-гитара и скрипка.
Дон Пауэлл — 19 лет; ударные.

Начинали, как все, — к тому времени путь для рок-групп был уже проложен. Музыкальное образование было лишь у Джима Ли, но, собственно говоря, для того, чтобы хорошо играть, совсем необязательно иметь диплом об окончании музыкального учебного заведения. Что обязательно, так это уметь играть хорошо. То есть талант обязателен.

Eagles • One Of These Nights ℗ 1975

Исполнитель: Eagles
Страна: USA
Название альбома: One Of These Nights
Год выпуска: 1975
Этикетка: Asylum Records
Жанр: Country Rock, Soft Rock, Folk Rock
Формат: FLAC
Габариты: 248 MБ
Хронометраж: 00:43:15
Доступ:Yandex

---

«ОРЛЫ», ЧИСТО КАЛИФОРНИЙСКАЯ РАЗНОВИДНОСТЬ

---

Говорят, орлы могут подолгу парить в воздухе и покрывать изрядные расстояния, сделав всего несколько взмахов огромными крыльями. Американский поп-квинтет «Орлы» (Eagles) роднит с пернатыми тезками одно обстоятельство: без особых усилий и практически не изменив ни разу своего музыкального стиля, они проделали за пять лет путь от полной безвестности до едва ли не самого высокооплачиваемого ансамбля в США.

В Лос-Анджелесе, постоянной резиденции «Орлов», это название впервые услышали в августе 1971 года. Участников группы поначалу было четверо, и были они уже достаточно опытны для своих 24 лет. Бас-гитарист Рэнди Мейснер раньше играл в довольно известном кантри-рок-ансамбле «Поко», а затем сопровождал на гастролях певицу Линду Ронстадт. Именно там, в «группе Линды Ронстадт», он познакомился с остальными тремя будущими «орлами»: гитаристом и пианистом Гленном Фреем, ударником Доном Хэнли и гитаристом Берни Лидоном. Позже к ним присоединился гитарист Дон Фледер.

Leo Sayer • Just A Boy ℗ 1974

Исполнитель: Leo Sayer
Страна: UK
Название альбома: Just A Boy
Год выпуска: 1974
Этикетка: Chrysalis Records
Жанр: Soft Rock, Pop Rock, Piano Pop
Формат: FLAC
Габариты: 222.9 MБ
Хронометраж: 00:38:04
Доступ: Yandex

Лео Сейер родился в 1948 году в городке Шорхэм на южном побережье Англии. После окончания школы (в надежде стать профессиональным певцом) он перебрался в Лондон, где организовал ансамбль под названием «Заплатки». Эта группа просуществовала недолго, однако в 1972 году Лео Сейер находит почитателя своего вокального и поэтического таланта в лице популярного в начале 60-х годов певца (некогда главного конкурента Клиффа Ричарда) Адама Фэйза.

Куда летит "Цеппелин"?

---

КУДА ЛЕТИТ «ЦЕППЕЛИН»?

---

Мраморный цеппелин увесисто покоится на монументальной колоннаде. В мрамор основания вбиты имена: Джон Поль Джонс, Джимми Пейдж, Роберт Плант, Джон Бонхэм. Солидно, основательно, непоколебимо...

Кому принадлежит этот рисованный мавзолей? Всмотритесь, разбираете наверху, над колоннадой, слова «Лед Зеппелин»? Да, это обложка одного из дисков - точнее, второго - ставшей теперь уже всемирно известной группы «ЛЗ» (примем для удобства такое сокращение). Чем же заслужили «ЛЗ» подобную известность и есть ли у них основания возводить величественный, хотя и аляповатый, мемориал?

Начинали «ЛЗ» обычно: в 1968 году лондонский гитарист Джеймс Патрик Пейдж - тогда ему было 23 года, и он уже был довольно известен как «сессионный музыкант», то есть музыкант, работающий в студиях грамзаписи с самыми разными солистами, решает организовать свою собственную группу. После долгих поисков он приглашает в нее бас-гитариста и пианиста Джонса (21 год), ударника Бонхэма (19 лет) и вокалиста Планта (ему тогда тоже было девятнадцать).

Теперь стоило подумать о названии. Поначалу они хотели назвать себя незатейливо - «Бешеные собаки», затем «Надувная подушка» (исходя из укоренившейся в те годы традиции «чем бессмысленнее, тем лучше»); наконец, было найдено словосочетание «Лед Зеипелин» - «Управляемый Цеппелин».

Взлёт и падение "тяжёлого рока"

ВИА-МАСТЕРСКАЯ

---

ВЗЛЁТ И ПАДЕНИЕ "ТЯЖЁЛОГО РОКА"

---

Многие из наших читателей просят рассказать в "ВИА-мастерской" об эстрадных группах "Дип пёрпл", "Лед Зеппелин", "Юрайя Хип" и других ансамблях, относящихся к стилю так называемого тяжелого рока. Музыка их, ещё недавно, всего несколько лет тому назад, столь живая и злободневная, сегодня уже достояние истории. Попробуем, однако, проанализировать это недавнее прошлое.

Зарубежное музыковедение дает следующее определение тяжелому року: эстрадный музыкальный стиль, развившийся в конце 60-х годов и доминирующий в начале 70-х; отличается простыми гитарными и басовыми риффами (рифф - короткая, основанная на интонациях блюза, «подстёгивающая» фраза), исполняемыми обычно в унисон и на большой громкости. Критики называют этот стиль множеством терминов, самыми популярными из которых стали хард-рок («энергичный рок») и хэви металл («тяжелая артиллерия»). Во всех названиях подчеркивался агрессивный, напористый, «припечатывающий» характер этой музыки, так непохожей ни на мелодичных «Битлс», ни на группы блюзового стиля.

Свой окончательный вид хард-рок стал принимать лишь на исходе 60-х годов, когда широкое распространение получила новая, электронно-звуковая аппаратура, в первую очередь «фазз-эффект» и мощные усилители и динамики. Теперь для того, чтобы достичь звуковой мощи, не надо было изо всей силы бить по струнам гитары - достаточно было лишь нажать ногой кнопку на небольшой плоской коробке. И тогда из динамиков вылетали страшные, гипнотизирующие звучания, рыки ископаемых ящеров, исполинских циклопов, аккорды космических катастроф, звуковые цунами.

А. Троицкий «Queen»

---

QUEEN

---

Никогда не знала британская рок-сцена таких солидных дебютантов. Фредди Меркюри — дипломированный художник-иллюстратор, Джон Дикон — инженер-электронщик (диплом с отличием), Роджер Тэйлор — биолог, Брайан Мэй — астроном. А вместе они — ансамбль «Куин» («Королева»).

Первый альбом их вышел летом 1973 года и был если и не самым лучшим, то, пожалуй, наиболее симпатичным. С завидной энергией и подкупающей искренностью музыканты исполняли собственные произведения на библейские темы. Была в этих песнях теплота, трогательная, немножко провинциальная наивность.

Следующая пластинка — «Куин II» — представляла собой единую сюиту, повествующую о борьбе добра и зла: добро олицетворяла собой белая королева, зло — черная.

Архангельск: рок-музыка

---

АРХАНГЕЛЬСК РОК-МУЗЫКА

---

История рок-движения в Архангельске начинается с 1976, хотя и до того под влиянием мощной рок-волны, шедшей с Запада, были группы, игравшие на самодельных инструментах английские песенки. Предпринимались и попытки написания песен на русском языке. Носившее подражательный характер, творчество молодых рокеров было разрозненно и стихийно. Они практически ничего не знали друг о друге, как ничего не знала о них и широкая публика.

В 1976 в Архангельском ДК строителей сформировано первое рок-объединение, носившее название "Ритмы века". Во главе рок-движения длительное время находился Николай Харитонов. Первой акцией молодого рок-товарищества стало приглашение никому тогда не известной МАШИНЫ ВРЕМЕНИ. В 1977 "Ритмы века" преобразованы в рок-союз "Норд". Тогда же проведен первый фестиваль, показавший, что в городе есть свой рок, и только. Наибольший успех, как правило, выпадал на долю приезжих музыкантов, которых приглашал для концертов рок-союз: АКВАРИУМ, А. Градский, ВИСОКОСНОЕ ЛЕТО, МАГНЕТИК БЭНД, АРАКС, ЗОДИАК (Москва). Разумеется, общение с музыкантами, которые стояли у истоков отечественного рока, не прошло бесследно для людей, по-настоящему влюбленных в эту музыку. К 1980 в городе сформировалось ядро рок-движения. На фестивале 1980 уверенно заявили о себе музыканты ВРЕМЕН ГОДА и ЛАБИРИНТА, сказала свое слово интересная группа НЕТ, делала первые шаги СВЯТАЯ ЛУИЗА. Но это было только начало.


• Аквариум в Архангельске, 1982

Рок в коротких штанишках

---

РОК В КОРОТКИХ ШТАНИШКАХ

---

Англичанин Ник Кон, один из авторитетов в области современной западной эстрады, пишет «80 процентов того, что производит сегодняшняя музыкальная индустрия, — уродливы, а 20 процентов — идеалистичны. 80 процентов — это основное направление поп-музыки, которое «компьютеризовано», поставлено на промышленный конвейер и «направлено» на подростков. Его функция в том, чтобы продавать пластинки и делать деньги».

Если вы думаете, что рок-музыка, которая ассоциируется у нас с английскими ансамблями «Битлз», «Лед Зеппелин», «Пинк Флойд» или группой Рика Уэйкмана, входит в эти условные. 80 процентов Ника Кона, то вы ошибаетесь. Это — 20 процентов, меньшинство...

Элвис и Клифф (За кулисами шоу-бизнеса)

Пресли Элвис Аарон родился 8 января 1935 года. Биографы Пресли, стремясь представить его жизнь как воплотившуюся «американскую мечту», сбывшийся миф о бедняке, ставшем миллионером, неустанно подчеркивают тот факт, что семья Элвиса находилась в течение многих лет на грани нищеты... Что ж, это на самом деле так. Отец был сельскохозяйственным рабочим, мать — сиделкой в госпитале, сам Элвис пока учился в школе, подрабатывал на жизнь, работая билетером в кинотеатре. Затем он становится шофером грузовика в Мемфисе. Летом 1953-го Элвис зашел в местную студию грамзаписи «Сан» и записал там песню в стиле ритм-энд-блюз «Мое счастье», чтобы сделать подарок своей матери ко дню рождения.

Сэм Филлипс, владелец фирмы «Сан», находился во власти идеи, оказавшейся впоследствии весьма плодотворной: «Надо найти белого парня, который пел бы негритянскую музыку...» Здесь надо оговориться. Дело в том, что до той поры песенно-эстрадная музыка черной Америки исполнялась только черными. Артисты, фирмы грамзаписи и магазины грампластинок, даже радиостанции очень четко подразделялись на «белые» и «черные», и граница эта никогда никем не нарушалась. Элвис Пресли, по-видимому, в силу своего социального положения явился исключением. По его собственным словам, он «вырос на негритянской музыке, которую слушал с детства».