Страна: USA
Название альбома: Hat Trick
Год записи: 1973
Этикетка: Warner Bros.
Жанр: Soft Rock, Folk Rock
Формат: FLAC
Габариты: 246 MБ
Хронометраж: 00:42:00
Доступ: TurboBit
Никогда особенно не привечал творчество созданной в Англии американской группы «Америка». Вроде бы и музыка у них местами приятная, да и сами парни скромные, симпатичные, с располагающей внешностью. Не урелы какие-нибудь и не урюки со злобными рожами и отталкивающими выходками, как это повсеместно принято в рок-н-ролле. Не чета, всяким там «роллингам» и «Зи-Зи топам». Традиционно принято, что если у тебя морда ящиком и гитара с фуzzом - то ты без пяти минут рок-звезда с высоким коэффициентом продажности феноменальных творений.
Трио Америка» подобными грязными технологиями не пользовались, музыку писали не для отмороженного уличного хулиганья, а для разночинных посетителей публичных библиотек и эстетствующих домохозяек, слушающих модные рок-пластинки в перерывах между покупингами и просмотрами «мыльных опер».
Пластинки у них, в среднем по дискографии, были показательно гладенькими (бунтующему уху зацепиться не за что) и незатейливо скучными. А порой и вовсе нудными. Но все же не отвратительными. Что, правда, то, правда. Впрочем, с кем промашек не бывает? Даже у ливерпульских «жуков» в ранний период были альбомчики, убери из которых пару адреналиновых хитов, да парочку романтичных эстрадных медлячков, так в итоге останется лишь ноль от бублика, серенький, словно волчок в тамбовской пуще.
Не зря за «Америку» стало быть, такой разрекламированный продюсарио как «пятожук» Джордж Мартин взялся. Да не просто взялся, а вцепился как клещ. В течение пяти лет он над пятью их пластинками поизмывался - раз, за разом втаптывая из середнячкового фолк-рока в рафинированную эстраду. Но, как известно, нет предела совершенству. Хотя, может быть его просто битломанствующие молодчики в забодай-корягу достали, и он решил над инсектопоклонниками повеселиться, в духе злобных ленноновских шуточек. Типа: ну что чуваки, даже после такой дурацкой пластинки меня до сих пор гениальным продюсентом почитаете?
Но для меня лично в «Америке» главное - вовсе не музыка, ибо в моем персональном рок-н-рольном героическом полку гвардии-героев и без них хватает. Меня больше интересуют не их песни, а то, что в их дискография слишком много долгоиграющих пластинок, названия которых начинаются на латинскую букву «H». В официальном альбомном реестре группы таких дисков 14 штук. Плюс три контрабандных издания. Причем в период с 1972 по 1977 годы 7 полнометражных винилов подряд начинаются именно с этой натовской буквы «Ха». Это очень подозрительно. Очень.
Понятное дело, что в таких странных случаях как этот, для советского меломана-подпольщика с солидным волосатым стажем, создать хоть какую-нибудь разумную сумасшедшую гипотезу, является делом чести. Что впрочем, не факт. Потому что честь берегут с молодости, а мы в это время рок-н-роллы отплясывали. Но пока в цифровом Майданеке, ворота за нами окончательно не захлопнулись, вякнуть пару неосмотрительных фраз, как и сложить мысленную фигу в кармане, все ещё можно. Хотя и с большой осторожностью.
Итак: в ноябре 1971 года «американцы» записали свой первый винил-миньон на 45 революций в минуту под названием «Безымянная лошадь». Песня поднялась на вершину списка самых продаваемых синглов США и эту вещичку начали активно транслировать по радио. Однако вскоре пластинка попала в «черный список» ряда американских радиостанций. Капиталистическая цензура, основанная на нетрадиционных ценностях усмотрела в ней пропаганду …котиков. Все дело в том, что в цивилизованных языках слово «лошадь» начинается с буквы «л», а вот в тамошнем лангвиче «лошадь» почему-то начинается с буквы «ха». С этой же буквы «ха» начинается слово, обозначающее вещество с химической формулой C21H23NO5, распространение и употребление которого карается по закону.
Музыканты-американцы начали неумело оправдываться, что дескать эта песенка про пустыню, а безымянную лошадку они увидели на репродукции картины Сальвадора Дали в студии звукозаписи. По словам автора текста Дьюи Баннелла, лошадь была «метафорой транспортного средства, на котором можно было сбежать от повседневной суеты в тихое, спокойное место». Да-да, конечно, знаем-знаем: «Я маленькая лошадка и мне живется несладко…»
Но, похоже, что мы опять через Ширшу в Маймаксу. Нужно честно признать - хотя я вовсе и не трескаюсь, и не трепещу от музыки «Америки», словно дубленая шкура на ветру, но периодически (хотя и не сказать, что часто) заставляю себя какой-нибудь их альбомчик все же послушать, в силу жизненной необходимости, так сказать. Все дело в том, что в благостной стерильной атмосфере каждодневного преобладания музыкальных фаворитов, эстетический иммунитет в значительной мере слабеет и уже не может, как прежде активно противостоять зомбирующему излучению окружающей действительности. Поэтому его нужно время от времени подстегивать насильственным прослушиванием художественного продукта, который вызовет у иммунной системы рефлекторную защитную реакцию.
На сей раз по демократической жеребьевке (которая, как известно, без мухлежа не обходится) была выбрана цифровая копия пластмассы звукового урожая 1973 года под названием «Hat Trick», что на в буквальном переводе на советский русский язык означает «Шляпный трюк», а на антисоветский пиджин-рашн не переводится вовсе и пишется как «хет-трик». Что же это за шляпный фокус-покус такой? Это спортивный термин, означающий достижение положительного результата три раза подряд. Возникло это странное выражение в Англии в 1858 году. Во время проводившегося в Гайд-Парке чемпионата Грэйто-Британии по крикету (не путать с крокетом), игрок Х.Х. Стивенсон прошел три калитки подряд. Это настолько воодушевило поклонников, что они скинулись и купили ему шляпу.
Рассматриваемый нами альбом получил свое название по песне «Hat Trick», которая стала самой монументальной композицией трио «Америка» на тот момент. Хронометраж этой композиции составил порядка восьми с половиной минут. Как текст песни связан с выражением «Шляпный трюк» сказать сложно, но порой искать вменяемый смысл в рок-н-рольных опусах, занятие если не бесполезное, то, по крайней мере, бессмысленное. С другой стороны название этого песенного номера вынесено в заголовок альбома, стало быть, это все не просто так. Что-то, наверное, это, да и значит. Так, что перед нами какая-никакая, а все же концепция. Остается только отгадать, какая именно?
И тут: ахтунг, Архимед, эврика! А ведь пластинка «Шляпотрюк» - это третий полноминутный диск в альбомографии «Америки». Две предыдущие «американские» долгоиграющие работы пробились в верхнюю десятку еженедельника «Рекламный щит» (дебют, и вовсе оказался на макушке) и обе заработали платиновую номинацию за сверхмиллионные продажи. Вот она искомая теория заговора. Спорт и музыка имеют очень много общего, поскольку, и то, и другое, в основном про деньги, и не про что иное. Тогда «Шляпотрюк» в концептуальном прочтении «Америки» - это видимо анонс финального феноменально-продажного третьего альбома, с помпой завершающего бизнес «хет-трик». Однако наполеоновские планы «Америки» были разбиты в пух и прах суровой реальностью: альбом с трудом вполз в лучшую «тридцатку» и не заработал в Штатах даже «золотую номинацию» за полмиллиона проданных копий. И поделом. Нечего почивать на былых лаврах. Шедевры на конвейере не строгают.
На первых двух альбомах, группа в меру возможностей худо-бедно, да вдохновлялась легендарной англо-американо-канадской четверкой «Кросби, Стилз, Нэш & Янг», что не могло потрафить публике, не скрывающей своих симпатий героям Вудстока. А вот на своем третьем звуковом опусе «американцы» уверовали в свою творческую безнаказанность и позволили себе волюнтаристское отклонение от того фолк-рокового курса, что принес им в прошлом нежданную коммерческую выгоду.
На этом диске музыканты «Америки» амбициозно решили раздвинуть свои стилистические границы и вступить на неизведанные прежде территории гламурного софт-рока и барочной эстрады. Впервые в их музыке были использованы струнные аранжировки, придавшие их сочинениям изящную глянцевую лакировку. В роли ответственного за наведения струнного лоска выступил бывший участник «Felicity», «Shiloh» и «Uncle Jim's Music», продюсер и аранжировщик Джим Эд Норман. Впоследствии он займется декорированием струнных инструментов для калифорнийских «Орлов» и Линды Ронстадт.
И вот, что удивительно, несмотря на то, что консервативные «американофилы» проигнорировали новшества, которые преподнесла им группа на своем «шляпном трюке», мне лично эта пластиночка неожиданно понравилась. Не шедевр, конечно, с точки зрения глобальной эрудиции, но что-то вполне себе симпатическое в ней, несомненно, есть.
Трио Америка» подобными грязными технологиями не пользовались, музыку писали не для отмороженного уличного хулиганья, а для разночинных посетителей публичных библиотек и эстетствующих домохозяек, слушающих модные рок-пластинки в перерывах между покупингами и просмотрами «мыльных опер».
Пластинки у них, в среднем по дискографии, были показательно гладенькими (бунтующему уху зацепиться не за что) и незатейливо скучными. А порой и вовсе нудными. Но все же не отвратительными. Что, правда, то, правда. Впрочем, с кем промашек не бывает? Даже у ливерпульских «жуков» в ранний период были альбомчики, убери из которых пару адреналиновых хитов, да парочку романтичных эстрадных медлячков, так в итоге останется лишь ноль от бублика, серенький, словно волчок в тамбовской пуще.
Не зря за «Америку» стало быть, такой разрекламированный продюсарио как «пятожук» Джордж Мартин взялся. Да не просто взялся, а вцепился как клещ. В течение пяти лет он над пятью их пластинками поизмывался - раз, за разом втаптывая из середнячкового фолк-рока в рафинированную эстраду. Но, как известно, нет предела совершенству. Хотя, может быть его просто битломанствующие молодчики в забодай-корягу достали, и он решил над инсектопоклонниками повеселиться, в духе злобных ленноновских шуточек. Типа: ну что чуваки, даже после такой дурацкой пластинки меня до сих пор гениальным продюсентом почитаете?
Но для меня лично в «Америке» главное - вовсе не музыка, ибо в моем персональном рок-н-рольном героическом полку гвардии-героев и без них хватает. Меня больше интересуют не их песни, а то, что в их дискография слишком много долгоиграющих пластинок, названия которых начинаются на латинскую букву «H». В официальном альбомном реестре группы таких дисков 14 штук. Плюс три контрабандных издания. Причем в период с 1972 по 1977 годы 7 полнометражных винилов подряд начинаются именно с этой натовской буквы «Ха». Это очень подозрительно. Очень.
Понятное дело, что в таких странных случаях как этот, для советского меломана-подпольщика с солидным волосатым стажем, создать хоть какую-нибудь разумную сумасшедшую гипотезу, является делом чести. Что впрочем, не факт. Потому что честь берегут с молодости, а мы в это время рок-н-роллы отплясывали. Но пока в цифровом Майданеке, ворота за нами окончательно не захлопнулись, вякнуть пару неосмотрительных фраз, как и сложить мысленную фигу в кармане, все ещё можно. Хотя и с большой осторожностью.
Итак: в ноябре 1971 года «американцы» записали свой первый винил-миньон на 45 революций в минуту под названием «Безымянная лошадь». Песня поднялась на вершину списка самых продаваемых синглов США и эту вещичку начали активно транслировать по радио. Однако вскоре пластинка попала в «черный список» ряда американских радиостанций. Капиталистическая цензура, основанная на нетрадиционных ценностях усмотрела в ней пропаганду …котиков. Все дело в том, что в цивилизованных языках слово «лошадь» начинается с буквы «л», а вот в тамошнем лангвиче «лошадь» почему-то начинается с буквы «ха». С этой же буквы «ха» начинается слово, обозначающее вещество с химической формулой C21H23NO5, распространение и употребление которого карается по закону.
Музыканты-американцы начали неумело оправдываться, что дескать эта песенка про пустыню, а безымянную лошадку они увидели на репродукции картины Сальвадора Дали в студии звукозаписи. По словам автора текста Дьюи Баннелла, лошадь была «метафорой транспортного средства, на котором можно было сбежать от повседневной суеты в тихое, спокойное место». Да-да, конечно, знаем-знаем: «Я маленькая лошадка и мне живется несладко…»
Но, похоже, что мы опять через Ширшу в Маймаксу. Нужно честно признать - хотя я вовсе и не трескаюсь, и не трепещу от музыки «Америки», словно дубленая шкура на ветру, но периодически (хотя и не сказать, что часто) заставляю себя какой-нибудь их альбомчик все же послушать, в силу жизненной необходимости, так сказать. Все дело в том, что в благостной стерильной атмосфере каждодневного преобладания музыкальных фаворитов, эстетический иммунитет в значительной мере слабеет и уже не может, как прежде активно противостоять зомбирующему излучению окружающей действительности. Поэтому его нужно время от времени подстегивать насильственным прослушиванием художественного продукта, который вызовет у иммунной системы рефлекторную защитную реакцию.
На сей раз по демократической жеребьевке (которая, как известно, без мухлежа не обходится) была выбрана цифровая копия пластмассы звукового урожая 1973 года под названием «Hat Trick», что на в буквальном переводе на советский русский язык означает «Шляпный трюк», а на антисоветский пиджин-рашн не переводится вовсе и пишется как «хет-трик». Что же это за шляпный фокус-покус такой? Это спортивный термин, означающий достижение положительного результата три раза подряд. Возникло это странное выражение в Англии в 1858 году. Во время проводившегося в Гайд-Парке чемпионата Грэйто-Британии по крикету (не путать с крокетом), игрок Х.Х. Стивенсон прошел три калитки подряд. Это настолько воодушевило поклонников, что они скинулись и купили ему шляпу.
Рассматриваемый нами альбом получил свое название по песне «Hat Trick», которая стала самой монументальной композицией трио «Америка» на тот момент. Хронометраж этой композиции составил порядка восьми с половиной минут. Как текст песни связан с выражением «Шляпный трюк» сказать сложно, но порой искать вменяемый смысл в рок-н-рольных опусах, занятие если не бесполезное, то, по крайней мере, бессмысленное. С другой стороны название этого песенного номера вынесено в заголовок альбома, стало быть, это все не просто так. Что-то, наверное, это, да и значит. Так, что перед нами какая-никакая, а все же концепция. Остается только отгадать, какая именно?
И тут: ахтунг, Архимед, эврика! А ведь пластинка «Шляпотрюк» - это третий полноминутный диск в альбомографии «Америки». Две предыдущие «американские» долгоиграющие работы пробились в верхнюю десятку еженедельника «Рекламный щит» (дебют, и вовсе оказался на макушке) и обе заработали платиновую номинацию за сверхмиллионные продажи. Вот она искомая теория заговора. Спорт и музыка имеют очень много общего, поскольку, и то, и другое, в основном про деньги, и не про что иное. Тогда «Шляпотрюк» в концептуальном прочтении «Америки» - это видимо анонс финального феноменально-продажного третьего альбома, с помпой завершающего бизнес «хет-трик». Однако наполеоновские планы «Америки» были разбиты в пух и прах суровой реальностью: альбом с трудом вполз в лучшую «тридцатку» и не заработал в Штатах даже «золотую номинацию» за полмиллиона проданных копий. И поделом. Нечего почивать на былых лаврах. Шедевры на конвейере не строгают.
На первых двух альбомах, группа в меру возможностей худо-бедно, да вдохновлялась легендарной англо-американо-канадской четверкой «Кросби, Стилз, Нэш & Янг», что не могло потрафить публике, не скрывающей своих симпатий героям Вудстока. А вот на своем третьем звуковом опусе «американцы» уверовали в свою творческую безнаказанность и позволили себе волюнтаристское отклонение от того фолк-рокового курса, что принес им в прошлом нежданную коммерческую выгоду.
На этом диске музыканты «Америки» амбициозно решили раздвинуть свои стилистические границы и вступить на неизведанные прежде территории гламурного софт-рока и барочной эстрады. Впервые в их музыке были использованы струнные аранжировки, придавшие их сочинениям изящную глянцевую лакировку. В роли ответственного за наведения струнного лоска выступил бывший участник «Felicity», «Shiloh» и «Uncle Jim's Music», продюсер и аранжировщик Джим Эд Норман. Впоследствии он займется декорированием струнных инструментов для калифорнийских «Орлов» и Линды Ронстадт.
И вот, что удивительно, несмотря на то, что консервативные «американофилы» проигнорировали новшества, которые преподнесла им группа на своем «шляпном трюке», мне лично эта пластиночка неожиданно понравилась. Не шедевр, конечно, с точки зрения глобальной эрудиции, но что-то вполне себе симпатическое в ней, несомненно, есть.
Tracks:
• 01. Muskrat Love
(Willis Alan Ramsey)
• 02. Wind Wave
(Dewey Bunnell)
• 03. She's Gonna Let You Down
(Gerry Beckley)
• 04. Rainbow Song
(Dewey Bunnell)
• 05. Submarine Ladies
(Gerry Beckley)
• 06. It's Life
(Dan Peek)
• 07. Hat Trick
(Beckley, Bunnell, Peek)
• 08. Molten Love
(Dewey Bunnell)
• 09. Green Monkey
((Dewey Bunnell )
• 10. Willow Tree Lullaby
(Dan Peek)
• 11. Goodbye
(Gerry Beckley)
• 01. Muskrat Love
(Willis Alan Ramsey)
• 02. Wind Wave
(Dewey Bunnell)
• 03. She's Gonna Let You Down
(Gerry Beckley)
• 04. Rainbow Song
(Dewey Bunnell)
• 05. Submarine Ladies
(Gerry Beckley)
• 06. It's Life
(Dan Peek)
• 07. Hat Trick
(Beckley, Bunnell, Peek)
• 08. Molten Love
(Dewey Bunnell)
• 09. Green Monkey
((Dewey Bunnell )
• 10. Willow Tree Lullaby
(Dan Peek)
• 11. Goodbye
(Gerry Beckley)
Produced by Gerry Beckley , Dewey Bunnell &
Dan Peek
America:
• Gerry Beckley - guitars, keyboards, lead and backing vocals
• Dewey Bunnell - guitars, lead and backing vocals
• Dan Peek - guitars, keyboards, lead and backing vocals
+
• David Dickey - bass guitar
• Robert Margouleff - synthesizer
• Chester McCracken - congas
• Hal Blaine - drums, percussion (02-11)
• Henry Diltz - banjo (05)
• Billy Hinsche - backing vocals (07)
• Bruce Johnston - backing vocals (07)
• Lee Keifer - harmonica (05)
• Jim Ed Norman - arrangements, piano (03)< br/> • Tom Scott - saxophone (04)
• Joe Walsh - guitar (09)
• Carl Wilson - backing vocals (07)
• Lorene Yarnell - taps (07)
• Gerry Beckley - guitars, keyboards, lead and backing vocals
• Dewey Bunnell - guitars, lead and backing vocals
• Dan Peek - guitars, keyboards, lead and backing vocals
+
• David Dickey - bass guitar
• Robert Margouleff - synthesizer
• Chester McCracken - congas
• Hal Blaine - drums, percussion (02-11)
• Henry Diltz - banjo (05)
• Billy Hinsche - backing vocals (07)
• Bruce Johnston - backing vocals (07)
• Lee Keifer - harmonica (05)
• Jim Ed Norman - arrangements, piano (03)< br/> • Tom Scott - saxophone (04)
• Joe Walsh - guitar (09)
• Carl Wilson - backing vocals (07)
• Lorene Yarnell - taps (07)
Комментариев нет:
Отправить комментарий